FOTOGRAFÍA ONÍRICA

 Como grupo creemos que la finalidad de un artista no solo es crear bonito, sino también narrar.  Narrar historias de amor, de deseo y de vida, pero también de enfermedad, muerte y desolación. Creemos que este conjunto de sensaciones es lo que nos hace experimentar y sentir que estamos vivos. Y buena parte de esta vida la pasamos durmiendo, en un mundo idílico que se parece al mundo que conocemos y que conforman nuestra realidad.  Pero durmiendo también se tienen pesadillas, y esas pesadillas muchas veces surgen de nuestros miedos y fobias reales, y es por esto último que nuestro objetivo ha sido desde un principio narrar estas fobias y miedos, y como nosotros, los humanos, desde que tenemos conciencia, hemos idealizado el mundo onírico.

 Estas son las fotografías realizadas que optan a pasar a formar parte del proyecto final junto con la que ya tenemos seleccionada de la semana pasada. Aún debemos hacer una selección de las mismas. Esta primera nos encanta pero creemos que es demasiado siniestra y dramática de por sí. Esta consideramos que representa muy bien la expresión de una madre orgullosa que ignora la realidad del fallecimiento de su hijo recién nacido. Tanto esta como la siguiente foto representan la muerte. Esta foto aunque se diferencie un poco del resto de retratos representados creemos que es muy adecuada para nuestra temática y estética. Esta fotografía surgió de la improvisación en el momento de estar tomando el resto de fotos planeadas y resultó la combinación perfecta entre un montón de casualidades (la idea de dulcificar al miembro del grupo más difícil de dulcificar, la inspiración de nuevo de La Muerte de Marat, unas cuchillas que habíamos traído especialmente para otra fotografía que jamás se l...

Durante esta semana los integrantes del grupo nos hemos reunido para proponer ideas y ponernos de acuerdo a la hora de escoger los vestuarios y el atrezzo necesario para ambientar las fotografías que teníamos en mente. Se propusieron distintas ideas, como la de utilizar sombras en algunas fotografías para generar esa sensación de mal rollo, pero como pensamos que resultaría demasiado evidente al final la descartamos. También surgió la idea de mostrar algo turbio mediante el reflejo de un espejo, que es una de las ideas que pusimos en práctica. Pensamos en idealizar la figura de un/@ niñ@, con apariencia parecida a la de la imaginería de las vírgenes, rezando super dulce a una cruz o crucifijo pero que este estuviera dado la vuelta. Al final lo descartamos porque podía resultar obvio y porque nos interesaban más otras temáticas. Se comentó la idea de utilizar una especie de pasamontañas, pero no tuvo mucho éxito puesto que se pasaba de siniestro. Hablamos de representar la fobia a los i...

Las profesoras nos propusieron investigar a dos fotógrafas como referencias para inspirarnos en nuestro trabajo, estas son: Julia Margaret Cameron (con sus fotografías en tonos sepia) y Sally Mann. Seguiremos explorando la manera de representar miedos o fobias dulcificándolas de manera que lo siniestro no resulte tan obvio. Para seguir la línea de la foto que hemos seleccionado como válida para el proyecto.

 El 20 de abril presentamos delante de las profesoras y de nuestros compañeros en clase unas fotografías que habíamos tomado para nuestro proyecto. Acabamos por descartar las fotos evidentes y obvias que eran siniestras pretendiéndolo o las que estaban demasiado idealizadas.  Realizamos en las fotografías con los flashes a modo estudio fotográfico y quisimos que fueran retratos. En esta primera sesión fue una de nuestros integrantes quien hizo de modelo, pero la intención es que todos posemos y que todos realicemos las fotografías y seamos ayudantes de cámara. Estas fotos descartadas son las siguientes: Por último aquí presentamos la foto que no descartamos:

 Poniendo ideas en común para llevar a cabo la sesión fotográfica, realizamos una serie de bocetos previos: